互联网技术发展时代，中国早已从“中国制造”向“中国智造”飞跃，伴随民族工业的崛起的同时，追求进口已成过去式，尤其是年轻人，几乎让国产商品伴随了生活的每一个细节。比如汽车领域，人们更喜欢比亚迪、广汽、长安等国产汽车。再比如智能设备，随处可见的是华为、小米等品牌。甚至连女性的化妆品，也被百雀羚、珀莱雅、薇诺娜等国产护肤美妆等品牌代替。更不要说文化领域，年轻人早已不再用看海外动画标榜自己，国产动画的复兴成为显学。
（上美经典《小蝌蚪找妈妈》）
万氏兄弟的《铁扇公主》等作品影响了手冢治虫、宫崎骏等一众日本动画大师，上海美术电影制片厂的成立标志着“中国学派”的滥觞，之后《小蝌蚪找妈妈》先后斩获第17届戛纳国际电影节荣誉奖等5项国际大奖，《大闹天宫》也在国际影坛大放异彩，先后荣获第22届伦敦国际电影节最佳影片奖等4项国际荣誉。
（手塚治虫写给万籁鸣的信件，引自上海电视台纪实频道纪录片）
（手塚治虫和严定宪按照合作漫画里的pose合影留念）
而放眼今天， B站与上海美术电影制片厂联合出品的动画《中国奇谭》开年首播就拿下豆瓣9.6的高分，足以证明中国动画的成功与中国观众对其对支持。
（《中国奇谭》）
《中国奇谭》作为中国动画诞生100周年的致敬之作，探索传承弘扬中国传统文化的新形式、新道路，其故事内容深度植根于中国传统文化，时间跨度古今、题材包罗万象，承载着中国民族文化与哲学。而在表现形式和制作技术方面，包含了多种不同的美术风格以及绘制手法，既有源自中国传统剪纸艺术的技法，又有水墨韵味与素描相结合的中国风笔触，有CG技术留白的中式简介表达，还有偶剧定格的传统复刻。这些新的变化和现代手法，都是创作者们对中国美学一次多视角的诠释。
（《小妖怪的夏天》的手绘）
在已播出的三集中，均收获了观众的喜爱与好评。第一集《小妖怪的夏天》以《西游记》为素材，创新性地用小妖怪的视角展开，嵌入许多现代表达，如职场困境、打工人的辛苦、回家被家人牵挂等情节，从家庭到职场，从物质到精神，旧瓶装新酒，创作出别样风格的西游故事。
（《小妖怪的夏天》引发无数打工人共鸣的“浪浪山”）
而第二集《鹅鹅鹅》通过对《续齐谐记》中《鹅笼书生》这一志怪小说的改编，采用第二人称视角，以默片结合水墨风，画风诡异但仍有诙谐，在挖掘“新”故事的基础上，重新定义“脸谱化”，折射当代观众的情感共鸣。
（《鹅鹅鹅》中的脸谱化的狐狸书生）
《林林》一片以大兴安岭的原始森林与中国少数民族的鄂伦春族为灵感，用CG技术呈现出人物细微的表情变化、动物栩栩如生的毛发、层层叠叠的森林、随风摇曳的枝枒等丰富细节，将三维与中式留白意境的融合，又以低饱和度、低反差的色调运用，呈现出独特的东方美术风格。
（《林林》中的低饱和色调）
《中国奇谭》呈现出的中式元素与东方美学，无疑点燃了2023年的动画行业。向观众，向整个文娱行业再次证明中国动画创作的的极高水平，相较于迪士尼与吉卜力为代表的美漫、日漫等统治世界动画多年的美术风格，中国动画百年有过之无不及。《中国奇谭》所代表的“新国产动画为传统故事注入现代元素”，正是国产动画近年来“绝不躺平”的转型趋势，这也是中国文化产业的缩影——始终创新。
我们的文化创作，根植于五千年丰富恢弘的中国传统文化，有上海美术电影制片厂为代表的制作公司始终不忘初心、保持极高的创作水准，也有B站这样持续在动画产业投入的平台，大力发扬中国文化作品。《中国奇谭》为代表的中国动画，延续了前辈们的匠心精神，寻找自我定位，突出中国特色，让国产动画重回巅峰，同时立足国际视野，让中国文化成功出海。中国动画的高水准，是文化自信的象征，也是中国产业蓬勃发展的重要体现。相信未来会出现更多《中国奇谭》这样的优质作品，不仅受到观众喜爱，成为民族文化自信，更能在国际占据一席，辐射更广的世界。