2017年，《战狼2》销售额56亿元，打破了国产电影的票房纪录。
一夜之间，吴京火遍全国，“贱不贱”的言论也传遍了网络。
这时，他遇见了李连杰，李连杰警告他：“夹着尾巴做人。
这个句子拯救了吴京。
在吴京身上，再一次面对媒体，他冷静下来：
"不是你的票房高，而是你的水平高，不是。"
后来吴京保持低调，《战狼3》一直藏着不发，反而靠着。《流浪地球》《长津湖》等待一系列电影，巩固自己的声誉和地位。
六年后，张颂文也遇到了同样的情况。
他主演的《狂飙》真是太火了，即使过了一个多月，依然领先风骚。
二月份的播放量是第一个断层，其它新剧加起来，都不够打。
爱奇艺的CEO龚宇透露，《狂飙》自13年前成立以来，爱奇艺一直是一部流量最大、收入最高、影响最大的戏剧。
如此空前的热度，剧中几乎所有的演员都获得了红利。
代言某个游戏的“高启盛”；
高启兰走了进来带货直播间，戴金丝眼镜；
大嫂“陈书婷”代言一线品牌手机；
即使是像“疯驴子”这样的小配角，半夜12点直播，也有9万人同时在线观看他。
身为主角之一的张颂文，那就更火了。
在社会媒体上，他只要一发动态，点赞量就很容易突破百万，顶流得当。
如果他愿意的话，一份商务文案的起步价就是几百万，而且还要排队。
但最近一个月，张颂文只发了两条动态。
一个是宣传新片《不止不休》，一是感谢网友创作的高启强绘画作品。
短视频平台上，高启强的人气超过了孙悟空，但张颂文甚至没有注册账号，许多明星都没有渠道与他互动。
在公共平台上，《狂飙》此后，其他演员接受了大大小小的采访，张颂文至今没有接受任何形式的独家采访。
根据媒体报道，他之所以拒绝采访，只是因为担心高启强是个反面角色。
另外，张颂文到目前为止还没有做过广告代言。
不愿意孤独的网友不得不陆续“考古”，找出张颂文成名前接受采访、发表的动态，以及在表演综艺节目中对学生的指导，表达对他的爱。
事实上，几年前，张颂文在接受采访时坦言，自己40岁时还没有属于自己的房子。
他渴望成名，渴望赚钱。
但是当名利来临时，他却选择了另一条不同的道路。
01、为什么张颂文在流量的风口处“主动隐身”？
这种情况似乎无法理解，事实上，张颂文正在准确地践踏中国文化中的第一条隐形规则。
用李连杰的话来说，就是“夹着尾巴做人”。
"夹着尾巴做人"，这本来是指一个人落魄后，真诚恐惧，如履薄冰的状态。
但在隐形规则中，其含义却完全相反。
它是一种为人处世的“分寸限制”，更是对自己情况的清醒思考。
尤其是当一个人飞黄腾达，突然被捧上神坛时，往往更应该夹起尾巴做人。
由于背后一定有无数双眼睛盯着他，用放大镜寻找他身上的污渍，试图把他拉下神坛。
多年来，我们看到了太多“翻车”的例子。
例如小沈阳。
2009年春晚爆发后，他在全国各地巡演，还拍摄了张艺谋的照片。《三枪拍案惊奇》，甚至媒体爆料拍摄过程中与孙红雷发生冲突。
过快地站在巅峰，也很快透支了自己。
比如文章。出道即巅峰，有马伊琍这位贤内助，认出李连杰为干爹，被周星驰相中。
可以在巅峰时期他也不知道如何收敛自己，最后的结果大家都看到了，“星期一见”事件之后，他完全沉默了。
例如一些小鲜肉。
人生经历浅薄，一夜成名后找不到北，跑到综艺节目当导师，被众星捧月，真把自己当成老艺人。
最终被业余爱好者的一篇小作文绊倒了。
因此，在娱乐圈，这种“夹着尾巴做人”，往往是更需要遵守的金科玉律。
不要傲慢，不要傲慢，越出名，越要规范自己的谈吐、言行。
看见冯巩这一级别的老艺术家，吃饭时遇见陌生人敬酒，照样端起酒杯微笑相迎，酒杯还放得很低。
同样，张颂文也做了一个很好的演示。
突如其来的爆红之后，他也开始遇到粉丝接机，耐心合影后，他告诉粉丝下次不要再来接机了。
网络上，他也经常与网友互动，没有任何架子，回复内容也很有趣。
46岁的张颂文在圈内摸爬滚打多年，读尽了人情冷暖。
在这一节骨眼上，他选择了隐身，把自己放得足够低。
看起来慢了一步，实际上是精确地踩上了一步。
02、近来皮哥看了太多张颂文的采访，看了太多他写的文字和感悟。
给我最大的感觉就是，他所说的每一句话，所写的每一行字，都能让你感到真诚。
这种真诚很特别，坦诚就像一张白纸，但是细品起来，又不像妙手偶得到的。
例如，张颂文和巩俐曾经一起参加采访。
张颂文直言巩俐影响了自己20年，这实际上是一种非常普遍的恭维。
但随后张颂文讲了一个例子，一下子打动了大家。
回想起20年前自己刚毕业，刘佩琦便宜地把自己的小房子租给了他。
在房子的柜子里，张颂文发现了一本红色的日记，上面写着《秋菊打官司》拍摄日记时，刘佩琦记录了他在拍摄这部电影时的所见所闻。
在日记的第一篇文章中，他去了山东临沂，剧组的工作人员来接他，在回程的公交车上，他才发现巩俐在同行中。
本来为了拍好这部剧，巩俐已经提前来体验生活，把自己变成了当地的农村妇女。
张颂文在描述这个故事时，描述了许多细节。
在2002年，他清楚地记得自己被日记感动了，坐在地上看了3个小时。
刘佩琦还清楚地记得巩俐体验生活时的原话，“一个多月不洗澡，袖子上全是擦过的鼻涕痕迹”。
听到他的话，你看不到一点恭维和讨好，感觉到的是那种纯真的真诚。
但是反复看这次采访，他的话语和行间都很有分寸感。
例如，对刘佩琦的感激隐约提出，对巩俐的调侃点到目前为止，直接拉满了对自己的嘲讽。
看起来是即兴发挥，但这段对话完全可以作为一篇即兴作文。
在张颂文的真诚背后，他踩上了中国文化中的另一条隐形规则。——
“知世故而不世故”。
18岁的年轻人也是真诚的。
但是他们的真诚是没有深度融入这个世界，说话像竹筒倒豆子，好坏都说。
这种真诚是我们不喜欢的，不够稳重。
30岁的中年人也是真诚的。
但是他们的真诚带来了世故。
她们学会了面面俱到，左右逢源，说话滴水不漏，只有少了一些情人味。
从心底里，我们讨厌这种真诚，但是我们必须成为它的信徒。
46岁的张颂文也是真诚的。
但是他的真诚是“知世故而不世故”的真诚。
在人际交往中，他的生活经验足够丰富，武器库足够多样。
但是练到最后，丢掉了所有的武器，做到了手中没有剑，心中没有剑，以诚待人。
纵观历史，往往有两种人可以被铭记。
一种人带着知道自己做不到的悲壮。
例如六出祁山的诸葛孔明，星落五丈原并非他的失败，而是让他的光芒更加闪耀。
另外一类人带着知世故而不世故的真诚。
例如创立心学的王阳明，他坚持知行合一，学习学习时保持谦逊，平定叛乱时足智多谋，一生致力于做圣贤。
张颂文属于第二类人，是这个浮躁时代急需的精神偶像。
许多人不知道，在报考北京电影学院之前，张颂文已经工作了五年。
起初，他是一名导游，而导游要接触各行各业的人物，了解世界，了解人情，张颂文就是其中的佼佼者。
二十多年前，他凭借导游的月收入达到二万元，成为“广东省最佳导游”。
可以这样一个知世故的人，却选择了一条相反的道路。
24岁那年，有人问他，你的梦想是什么？
一句话击中了张颂文，后来他放弃了高薪工作，辞职考上了北京电影学院，勇敢地追求自己的电影梦想。
专业成绩在全届排名第一，这一毕业成绩堪称优秀。
可以毕业后，张颂文找工作却多次碰壁。
他在第一年投票360多份简历，第二年这个数字下降到280，第三年下降到200，从中也可以看出，张颂文的自信心一直受到打击。
谈到这段往事，他不愿多回忆细节，他说能够撑起自己走下去的就是对表演的热爱。
张颂文懂世故，但他把观察人物的热情用在表演上，把最温暖的一面给真正在乎的人。
例如他刚上大学，普通话不好，就在操场上苦练绕口令“四是四，十是十”。
姐姐海清提醒他效果不佳，于是他把石头塞进嘴里，尽量去掉广东腔。
多年后，他的努力开花结果，因为他的普通话和粤语都很优秀。很多港台明星第一次来内地都会请他当表演老师，钟汉良和林志玲都是他的学生。
例如，他会在日常生活中观察别人的生活，这已成为他的本能。
在综艺《演技派》在中间，他向学员展示了这一绝活。
她们来到医院门口，从医院门口走出一位中年妇女，张颂文判断她是医院的员工。
所有的理由都是由捕捉到的细节支撑的。
例如对方的着装，随身物品，看着相机的样子，最主要的还是手里拿着电动车钥匙。
旁边的学员都叹了口气。
例如，张颂文的经纪人赵玉德曾经带来过舒淇和张家辉这样的大咖啡。当他遇到张颂文时，他还不受欢迎，正处于事业的最低点，年收入甚至不到2万元。
但是赵玉德被张颂文的真诚所感动，他独自从香港来到北京做张颂文的经纪人，从不强迫他拍烂戏，并坚持说他可以火。
之后赵玉德意外去世，张颂文每年都会在他的社会媒体主页上留言。
遗憾的是，他的至交看不到朋友们苦尽甘来的那一天。
03、这段时间张颂文的爆炸，也让网络上关于演员的讨论，又提升到了一个新的维度。
在古代，演员被称为伶人艺伎。
在传统文化中，他们的地位很低，但对文化素养的要求却很高。
她们可以与文人雅士一起吟诗颂歌，也可以与市民一起嬉笑怒骂。
在中国文化的隐形规则中，“演员要有文化”。
中华人民共和国成立后，随着表演形式的多样化和大众审美的丰富，演员的身份也发生了一些变化。
她们统称为文艺工作者，其中最好的就是成为表演艺术家。
但隐形规则依然坚定，许多演员要想演戏，首先要提高文化素养。
比如87版《红楼梦》，演员要提前半年学习红楼梦，听红学专家讲课，学习书中人物的言谈举止；
比如94版《三国演义》，演员们还要提前做好功课，鲍国安为了演好曹操，甚至在期刊上发表了论文。
例如上面提到的巩俐。
当年拍《红高粱》时与张艺谋、莫言生活在一起，探讨的是文学艺术；
后来拍《秋菊打官司》，手腕足够大，照样要到乡下去体验生活，这让现在看起来不可思议，在那一年却是演员的基本素养。
然而，千禧年之后，随着国内经济的飞速发展，人们的物质生活得到了改善，每个人都开始追求欧美、日韩的潮流。
这一趋势的象征，就是明星。
因此，各大电视台、各方资本也开始了“选秀造星”运动，唱歌出道的明星，也被安排去演戏。
之后，只要你长得好看，或有热度，就能被发现去演戏。
这一过程中，“演员要有文化”这一隐形规则，被悄然抹去。
多年来，我们看到了太多的混乱。
演艺界的明星外表光鲜亮丽，前呼后拥。
可以问到对人物的理解，却结结巴巴，无言以对。
很多新生代偶像甚至连基本的加减乘除都不会，会二元二次方程的已经是学霸级别了。
有些人营销自己是北大学霸，却连知网都不知道；有些人营销自己获得了建筑大奖，却被扒皮作秀。
演员可不是学霸，但必须具备一定的文化素养，必须懂得不断提升自己。
否则她们连剧本都看不懂，角色也看不懂，怎么能拍出好戏呢？
张颂文的走红，就是把这个隐形规则重新放在台面上，打地板。
虽然他扮演的高启强很出色，但是他在戏外更有魅力，一看就是文化人。
很久以前，他就在那里《青年文摘》上面已经发表了作品《火柴天堂》，文笔细腻，就像他丝滑的演技一样。
他在社会媒体上与网友互动，答案如流。
看起来抖机灵，其实充满了人生智慧，让人想起禅宗中的机锋。
《狂飙》最后一天，他发了一篇小作文，字里行间写满了真诚，读书时脑子里自动响起张颂文的声音。
而且在自己的工作中，张颂文更是把文化植入到自己的表演中，让演技成为一门学问。
例如我们常说的“表演用力过猛”是一种非常模糊的说法，在张颂文那里就具体地变成了“五官乱飞”。
他用一部戏来表演这种表演。男孩得知女朋友怀孕了，突然变得粗鲁起来，用眉毛和眼睛表达了自己的惊讶，这让人突然意识到这种表演是不可取的。
例如沉浸式表演也是一个非常抽象的概念，可张颂文也同样具象化。
他让四位演员在一档表演类综艺节目中表演阅读报纸，这四位演员立即开始表演，并做了各种认真的阅读。
演出结束后，张颂文问，刚才的报纸上写了什么？
四个演员傻眼了，他们只关心表演，根本没有看报纸。
张颂文说，你们在表演前预设了结果，并没有真正进行沉浸式的表演，一个抽象的概念一下子就具体了。
再比如如何在没有台词的情况下用肢体动作完成表演，这也是一件只能理解却无法用语言表达的事情，但张颂文也有具体的方法。
在《演技派》里面，节目组要求表演，在冷库里表演处于50度的高温状态。
在第一组于正组表演的时候，于正和几个年轻人没有什么要领，就像无头苍蝇一样，在冷库里闲逛。
为表达主题，于正嘴里不停地念叨着“热死了热死了”，而观众根本看不到他的热情。
镜头外的张颂文立刻抓住了表演的漏洞，指出正在进行“旁白式表演”，说的是“引导台词”，这是表演的禁忌。
第2组只有张颂文一人表演。
在整个过程中，他一句话也没说，只是焦急地在密室里来回寻找出路。
几次尝试失败后，他急忙脱下外套，擦了擦额头上的汗。最后，他筋疲力尽，瘫倒在地，用身边的纸片当扇子扇了他一巴掌。
这时，精彩的一幕出现了。我看到张颂文解开腰带，让下半身散热。然而，这个略显不雅的动作生动地解释了周围的温度有多高。
明明是个冷库，观众却通过张颂文的表演感受到了极大的热度。
它具有文化的魅力，能够将许多抽象的东西具体化，将许多不可言说的经验整理成一种完整的方法论。
在此之后，张颂文树立了这样一个标杆，有演员想要爆火出圈，有没有文化素养就成了一个重要指标。
人们常说，读万卷书行万里路。
作为一名演员，张颂文起步比别人晚，但他比别人走得更远，读了更多的书。这些经历积累成了财富，最终回馈了他的表演。
无论是真诚还是谦逊，他都表现出来，因为有了文化气质的衬托，给人的感觉不是假装态度，而是千帆之后的春风化雨。
张颂文的成功证实了那句老话，腹有诗书气自华。
有了文化，即使扮演黑社会老大，也能表现出教父的气质。
而“以尾巴为代表的适当限制，知世故而不世故，演员要有文化”这三条隐形规则，也体现了娱乐圈成功的三大关键规则，也让张颂文走上了演员的另一条路。
这次他的厚积薄发并没有结束，只是一个开始。
同样，在他的带动下，皮哥相信娱乐圈的风向也会发生明显的变化，掀起一股“回归演员本位”的浪潮，回归自然，轰轰烈烈。
真正的好戏，也许才刚刚开始。
文章/皮皮电影编辑部：一只鸡
以上就是小编为大家整理的关于《张颂文能火向全国, 是因为他踩中了, 中国文化的三个“隐形规则”》的最新内容，了解更影视资讯、明星动态，请多关注策驰影视。
