在这部影片中，导演注入了太多的感情与思乡之情，他认为，做一部反映长沙文化气息的艺术影片，是他这个湘籍人与生俱来的责任。而《长沙夜生活》就是他们竭尽全力的想要将中国人的力量和新时代的力量表现出来一个电影作品。对于剧中的都市如何被感知，如何被想象，如何被建构，各人有各人的理解。
其实，影视和城市的结合从来没有受到过限制，从繁华的大都市，到宁静祥和的小镇，不管是规模还是名气，很多地方都有自己的荧屏魅力。最近几年，长沙越来越受欢迎，已经成了众多旅游景点中的热门景点。这也是长沙首次以“领衔主演”的身份出演影片《长沙夜生活》。
都市里的人都是真实的，所以导演组挑选了一些在都市里有名气的演员，而且都是长沙或者湖南的演员，这样才能让这个角色看起来更真实、更真实。一帮人在荧屏上讲起他们的故乡，讲起他们的土话来，好像自然而然地就有了说服力。而长沙方言更是让人印象深刻。方言，这是一个城市最明显的标志，如果不能在电影里表现出来，那就太可惜了。
在这部电影里，一个说着长沙话的男孩，一个会唱《月亮粑粑》的爸爸，还有廖凡扮演的一个落魄的男人，说出了一句经典的“你要哦给咯？”等等，这些都是长沙话的真实写照。《长沙夜生活》在“五一”这个以商业电影为主的大银幕上，独辟蹊径，独树一帜。总的来说，这部电影的基调是自然的，柔和的，舒服的。这部电影给观众带来了一种独特的感受，那就是它并没有特意去构造一部三幕的电影。
它采用了分散的力量，移动的场景，以一种不集中的形式来叙述故事。让观众们跟着电影中的角色走进长沙的黑夜，去体会城市的平凡，是一次邂逅，一次离别，一种温暖。而关于何西西与哥哥何岸的那一段，也是这部电影中的一条主线。从小在路边摊里成长起来的江滨，拒绝了母亲辛辛苦苦打拼出来的生意。
执意要用长沙方言来进行脱口秀表演而且还是长沙话版本。他说：「我要把长沙话推向国际。」这看似狂妄的一条标语，却是他敢说出来的一个真实的愿望，也是他对区域文化遗产的期盼，也是他对这块大地最真诚的热爱。一开始，林暖用长沙话做的相声并不搞笑，被所有人无视，被冷落，这让林暖觉得很可悲。
可那个为了为方言辩解却不肯说出自己经历的少年，却展现出了他们这一辈人为自己人生辩解时的勇气。其实，在何岸的这一段中，我觉得是最充实、最美妙、也是最忧伤的一段，既有对谈话的喜爱，又不免幼稚，无法理解.“因为不是谁都像你一样有一个开网红大排档的妈妈。”妈妈确是他的后盾，也是他最爱的女人。
于是，在结束了这段时间的谈话之后，他又回到了母亲的身边，他要把母亲从“树上”救下来。当他用调侃的语气向观众倾诉自己的遭遇时，观众们纷纷附和，尖刻的话语夹杂着诙谐的语言.让坐在下面的爸爸妈妈们感动得热泪盈眶，那种“两败俱伤”的感觉，让他们不得不正视自己，正视他们的感情，修复他们曾经受过的伤害。
除了这两条叙述线索，本片还呈现了一幅长沙人的鲜活画面，这些画面既游离于故事的主线，也分散于整个画面的布景安排上，但同时也被很好地融入到了画面的镜头安排和画面的转换效果中。长沙的夜生活，其实就是中国的夜工作，一个烟火气十足，色香味俱全的地方，一个中国人都能感受到的地方，每个人都在经历着相遇，争吵，纠缠，和解，失落，放下，直到天亮，才有了自己的人生。
