我近来一直在考虑一个问题，那就是中国电影今后的创新趋势会是怎样？这是一个大问题吗？这件事情，不是只有制片方，而是制片方，才能讨论的事情，而我只是一个制片方，怎么会在这么重要的事情上，花费这么多的心思呢？事实上，我们身为排片师，不仅要排定一天一场的电影，还要考虑到市场的变化。既是对自己的经营经历的总结，也是对自己的市场前景的展望。
一、关于中国本土影片的思考中国的影视行业，在过去的二十多年里，发生了翻天覆地的变化。在这个过程中，他不断地学习，不断地模仿。到了二十岁的时候，我有一种预感，在这个价值体系的错综复杂，尤其是在这场瘟疫的影响下，我们不可能一直按照传统去做。再加上政治、经济等诸多方面的发展，也必然要像政治那样，找到一条中国的发展之路。现在我们说的是国家的振兴，但国家的振兴是什么？什麽样的灵魂会复活？我们要继承什么样的文化？不要只是笼统的说教，还要把它生动地表现出来。而在众多表现手段中，尤其是以影片为代表的表现手段，无疑是最为直观、最为接近普罗民众心灵的一种表现手段。那么，中国的影片又是怎样的呢？说实话，我也不敢肯定。不过，这两本书，分别是《古董局中局》和《雄狮少年》，让他茅塞顿开。
中国特有的影片具有鲜明的中国特有的文化象征意义，或是反映中国历史悠久的历史底蕴，或是与当今中国社会的真实生活相联系的影片。他们从传统的文化中寻找到了灵魂的核心，以一个当代的故事为载体，去诉说着我们对民族文化的继承。任何一部关于中国人的影片，只要是关于中国的，只要是关于中国人的，都可以被称之为中国的影片，而一部具有中国风格的影片，必须要有一种中国风格的影片，才能体现出一种独特的文化。我在看到《古董局中局》的时候，曾经说过，这个世界上只有中国人能够做到。这些让人目不暇接的鉴定古玩的技巧，以及各个流派的方法，都是中国独有的传说。
国外的影片，根本就没有展现每个国家独特的文化特色。我曾经说过，《古董局中局》是《夺宝奇兵》的中国版本，不过我觉得这个比喻并不贴切。像《夺宝奇兵》这种盗墓、冒险类的游戏，更像是一种外来的游客，更像是一种外来的移民，并不能很好地融入到自己的文化中。而且，他们在进行“移情”时，往往会有意或无意识地作出一些“得罪”的举动，从而引起被移情的原住民的厌恶与批判。而国外在运用中国的文化时，也采用了同样的模式。像《花木兰》、《功夫熊猫》这样的动画片，都是比较成功的。不过，电影中的角色，和现实中的中国人，还是有很大区别的。作为中国的电影，他们受到了中国民族文化的影响，他们所塑造的角色，与我们的生活息息相关，这一点，在国外的同类影片中是无法比拟的。
二、从《古董局中局》中感受到的是一种文化事实上，要突出和突出一个国家的个性，并不是一件新鲜事。比如日本，比如印度，这些都是他们曾经这么干的，现在也在这么干。而我们，经历了多年的学习与模仿，批判地反省着自己的民族文化，直到今天，我们才真正地重新审视自己的历史，并对中国的民族传统进行一个近代化的理解与诠释。在拍摄的过程中，我们不能再用以前那种批判和否认的方式来拍摄了，我们要把它的精髓和现在的节奏结合起来，把国人的灵魂和国人的气质展现出来。正所谓“国家的即是天下的”，类似于《古董局中局》这样的游戏，它有着自己的国度，有着自己的历史责任感，角色的命运与民族文化、历史的变迁相融合。这样的私人传说，只要拍摄得好，就能传遍全球。
《古董局中局》这部作品，不管是在小说里，还是在电影里，都是一种别开生面的感觉。这种主题，这种角色，这种文化底蕴，这种气质，是你在任何国外影片中都见不到的。国外的片子都是老生常谈，西方的速食菜谱，我们的片子却是借鉴了中国饮食的传统，用中式的炉子，中国的材料，用中式的方式，从全球进口的食物，再用中式的方式，制作出一种完全不同的风味。在此，我举一个关于娱乐节目的例子。尤其是河南台，《唐宫夜宴》，《水下洛神舞》，《舞千年》等一部部出色的节目，更是让青年观众大呼：“哎呀，先辈遗物，真是好养眼啊！”但这还是原来的样子么？当然不是。重新包装，重新编排，更符合现在的年轻人的喜好等等。年轻的孩子们，会对这件事感兴趣，也会对这件事感兴趣，然后再回去看一看，从服饰、化妆、音乐等各个角度，找到更多的关于中国的知识，来验证自己的传统。这也给中国的影片以一个启迪：我们的民族正处在一个文化复苏的时代，许多中国人都在期待一部好的国风题材的影片。
不管是《古董局中局》还是电影，或者是河南电视台的综艺节目，都会对观众产生同样的效果：我们或许不会真正的理解中国的文物，但却会让观众对中国的文物有更深一层的认识，从而对我们的文化有更深的理解，从而为我们在这个世界上的地位做一个更好的铺垫。生命中最重要的问题是：我究竟是什么？我来自何方？我这是要到哪儿去？而现在的技术无法解答这个问题，那么我们只能从社会的角度，从整体的角度来解答我们的孤独与恐惧。
三、关于《古董局中局》这部电影的构思一切文学和艺术的创造，首先要有一个思想的开端。好的文学和文学，必然是那个时代的全社会对哲学，文化，艺术等方面的综合思考和深刻理论的积累。我们的导演要有一种讲中国有特点的故事的思维方式：在追溯传统的文化脉络的基础上，将当前的潮流加以整理和整合，然后寻找合适的视角。在这个过程中，必须要有一个好的角度，一个好的立意，然后才能说出一个好的故事情节。 而马伯庸正是这部剧的创造者。他对中国文化、艺术、哲学有着深刻的理解，他发现了人性的弱点，所以他的作品，就像是一本书一样。《古董局中局》这部电影，是建立在中国文化的基础上，以中国人保护自己的文化，用艺术和艺术的手法，用现代的视听语言，以及成熟的电影产业，完成了这部电影。不过，与小说相比，这部影片有些可惜，由于国外的娱乐性，以及剪辑的不方便，缺少了一些历史的厚重，也缺少了一些让人产生共鸣的东西。不仅仅是在这个片子上，更多的是在中国的片子上，对我来说，这个片子就是一个新的开始，一个可以更上一层楼的地方。
总而言之，我认为像《古董局中局》这样的电影，无论从观念、思想还是技巧上，都是一条行之有效的途径。“火上浇油。”在此基础上，我们的创造者应该更加努力地去挖掘和挖掘，让自己的民族文化更加厚重，让自己的作品更好地融入到自己的作品之中，这样，中国的电影才能更上一层楼！